通過靜物畫的發(fā)展脈絡的梳理,闡釋靜物畫聚集了無限豐富感性內(nèi)涵的繪畫形式,和真正關注人類心靈世界的精神特質(zhì)。并辨析幾位大師不同面貌作品中的物我關系的把握,從而對作品所具有的審美共鳴有所感悟。試將在多種兩極之間尋找一種確定的通境,或者是一種物與我的平衡。從而使讀者能夠真正理解,在與不在間“感性的豐滿”和“存在的充溢”,不僅從思辯上,而且能夠深及實踐中,從而引領繪畫實踐的發(fā)展和深入。

【文章頁數(shù)】：34 頁

【學位級別】：碩士

【文章目錄】：
摘要
Abstract
緒論
1 靜物畫
    1.1 西方靜物畫脈絡
    1.2 我國的靜物畫發(fā)展
2 靜與物
    2.1 “趨小描繪”
    2.2 “人詩意的棲居”
3 物與我
    3.1 塞尚的革新意識
    3.2 莫蘭迪的最終之物
    3.3 賈克梅蒂的絕對追尋
    3.4 有我之境與無我之境
4 在與不在
    4.1 藝術面臨的語境和通徑
    4.2 抹去重來
結語
參考文獻
圖錄



本文編號：4047824