水彩畫在我國的歷史不長,發(fā)展態(tài)勢卻極其迅速而猛烈。近百年,中國水彩畫已經(jīng)發(fā)展成具有本體特色的獨立畫種屹立在中國繁榮的藝術之林。這是一個值得關注和正在被人關注的畫種。在全球化語境下,“中西合璧”的中國水彩畫趨于多元化發(fā)展,同時面臨著種種困惑、挑戰(zhàn)與機遇。 我國的水彩藝術理論基礎很薄弱,可以說是沒有完整的系統(tǒng)的理論體系,也是由于沒有相應的批評語境,作為水彩研究生的筆者經(jīng)過整理研究,對中國水彩畫的現(xiàn)狀進行問題發(fā)掘——精神缺失,繼而大膽的提出自己的見解:中國水彩應該清楚的認識自己中西合璧的屬性,固本培源才不至于喪失自我。早期對中國水墨藝術只停留在形式、材料語言等表層借鑒;時代要求水彩藝術提升品質(zhì),應結合中國傳統(tǒng)筆墨意趣和崇高審美精神,應該體現(xiàn)的是中華民族對精神自由的向往和追求,體現(xiàn)的是中國人的生命躍動和生存慧智和思考,體現(xiàn)的是中國文化的特點與精神。 在以西方近現(xiàn)代文化為中心的全球性現(xiàn)代化運動中,研究中國水彩的“水墨情懷”和“哲學智慧”仍然有其不可替代的價值,能夠彌補現(xiàn)代性給現(xiàn)代人類帶來的困頓和不安。將生命之樂安頓于自然之中,順應隨之獲得的心態(tài),以此對待人世的紛爭。在二十一世紀的中...

【文章頁數(shù)】：53 頁

【學位級別】：碩士

【部分圖文】：

圖1-1埃及紙莎草水彩畫（局部）

士學位論文第一章對中國當代水彩畫多植物水彩寫生、16世紀荷蘭以棕色為主的單色系繪的序幕。水彩畫的真正興起是在18世紀末，英國某藝術之父”尊榮的保羅桑德比為首）用水彩色進行描繪景物，以其對大自然深入的觀察，將原本盛行進一步，取得突破性進展。西方水彩畫在承襲古典與油畫及其他畫....

圖3-1《山茶花》，李叔同

水彩藝術向水墨藝術精神的借鑒形式、材料語言等表層借鑒在總結中國水彩萌芽期（1715～1911）時如此描述：是受中國傳統(tǒng)繪畫觀念影響，出現(xiàn)了中西合璧，不水彩畫。這多半出現(xiàn)于具有一定中國傳統(tǒng)繪畫修養(yǎng)國深厚的文化積淀在接受異域文化時代一種自然流期，這種夾生飯現(xiàn)象是難免的。”

圖3-2《四川峨眉》，李鐵夫

是幾千年來我國深厚的文化積露……在水彩畫發(fā)展初期，這種夾生飯李叔同在1905年創(chuàng)作的水彩畫《山茶花》（如圖3-1），在構圖、材料、造型、筆法等方面，都體現(xiàn)了傳統(tǒng)中國畫的特征。在歐美留學生活四十余年的李鐵夫（1869～1952)所創(chuàng)作的《四川峨眉》（如圖3-2），使用了宣料....

圖3-3《潮汐》，王維新

學碩士學位論文第三章中國水彩藝術向水墨藝民國時期的水彩畫的形態(tài)成果，強化了寫生意義，拓展功能。這一時期的水彩畫主要是把水彩獨特的本體語言向相結合，形成具有鮮明時代特色的水彩畫。紀60年代中期，由于文革的影響，水彩畫發(fā)展中斷。水彩畫組織才紛紛建立，水彩畫展相繼舉辦，逐漸形成....

本文編號：4041635